文/羊城晚报全媒体记者 李丽

国风大片《白蛇传·情》近日在与好莱坞动作IP电影《速度与激情9》的同档期竞争中，实现了口碑的碾压。影片不但荣登豆瓣实时热门排行榜，更一度成为2021年迄今评分最高的国产电影。“绝绝子”“国粹的突破”“颠覆了戏曲电影的想象”……不少观众呼吁影院给这部国风大片更多排片。

既创新了东方美学的想象，又让普通观众在试听享受上过足瘾，《白蛇传·情》是怎么做到的？记者近日采访了《白蛇传·情》导演张险峰，听他还原该片的拍摄历程。同时，该片一批绝美的设计原稿也首度曝光。

记者：执导《白蛇传·情》最难的是什么？

张险峰：这个片子从一开始就存在创作上的困境。大家都知道，以往的戏曲电影无外乎两种表现模式，一种是还原舞台，另一种是把戏曲演员带到现实场景里拍摄。但这次我们想做点不一样的，特别是想把年轻观众也吸引进来。不过，戏曲和电影确实是两种完全不同的表现形式，一个写意一个写实，不能简单粗暴地用一种艺术形式去覆盖另一种。

记者：影片曾获得第三届平遥国际电影展“类型之窗”单元“最受欢迎影片”，当时组委会评价“导演以极强的掌控力和分寸感，在戏曲与电影、文戏与武戏、西方特技与东方审美之间达到了完美的融合”。这种融合的想法是怎么来的？

张险峰：我们本来想，既然年轻观众看好莱坞电影比较多，那就用好莱坞的奇幻电影作为基调吧。但通过不断的测试，我们发现这种做法达不到我们想要的效果。既然《白蛇传》的故事背景是南宋，而宋代又是中国文化艺术发展史上的一个巅峰，何不把我们的文化提炼出来？所以我们最后决定用西方的电影技术，来建立东方文化的美学体系。

记者：这种东方美学体系，具体说来是怎样体现的？

张险峰：东方美学讲究气韵、含蓄、留白，是一种更内敛的体系。比如，观众会感受到影片画面很多时候好像弥漫着一股水汽，这是为了增强写意感。不光是写意，画面里也应用了工笔的手法。

记者：主演曾小敏提到，动作戏在电影里的展现跟舞台上是很不一样的。如何设计影片中的动作戏？

张险峰：戏曲电影的动作戏特别不好拍。在我看来，戏曲的动作更像舞蹈，更多是让观众欣赏演员优美的身段。但电影的动作戏要求有刀剑相交、拳拳到肉的感觉。如何平衡这两种武打方式？我们作了很多尝试，最终既保留了戏曲那种优美和流畅，同时又加入了电影的真实、刺激和节奏感。

记者：这部电影在2018年拍摄，三年后才跟观众见面，哪部分工作花了最多的时间？

张险峰：影片的后期制作时间确实比较长。我们搭建了大量的实景进行拍摄，但问题在于，如果场景太“实”，就会跟浪漫化的戏曲表演很不搭。因此，我们借助特效，把整个场景变得“柔”一点、虚幻一点。所以我一直说，我们不是为了特效而特效。特效跟摄影、灯光、美术、作曲等部门一样，都是为了呈现东方美学而存在的。

记者：用特效做的“水漫金山”这场戏得到了不少观众的认可。这段做了多久？

张险峰：这段后期大概做了几个月。在特效里面，水浪确实是很难做的一部分。我们这部作品是给电影观众看的，“水漫金山”若还用舞台版的甩水袖来虚拟展现，他们肯定觉得不够过瘾。(更多新闻资讯，请关注羊城派 pai.ycwb.com)

来源 | 羊城晚报
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