文/羊城晚报全媒体记者 龚卫锋

1月5日，2021中国济南吴天明青年电影高峰会主题论坛——“跨代影人对话：当下的力量”在济南国际时尚创意中心举行。本次论坛邀请到“第四代”导演陆小雅、“第五代”导演夏钢，新生代青年导演殷若昕和曹金玲，分享他们的个人选择和心目中的时代力量。

80岁高龄的陆小雅导演至今仍活跃于电影创作前线。她回忆，上个世纪80年代，她拍了五部反映时代的电影。其中，文学改编的电影《热恋》成功塑造了上世纪80年代迁徙的一代：一群想要改变生存环境的人，从各地走到南方。另一部电影《法庭内外》的主题具有敏锐洞察力，是陆小雅导演在经历许多波澜后对于当时法治的反思。

“第五代”导演夏岗在被嘉宾主持藤井树问及“什么是自己的创作来源”时坦言：“对外面世界的憧憬与向往，是上世纪90年代的时代产物。”他的代表作《大撒把》讲述了改革开放后，面对“出国潮”时年轻人的情感流向。在这部影片中，葛优和徐帆演绎了两个因各自配偶出国、被迫留下的人。

出身自中央戏剧学院的殷若昕，在正式进入电影行业之前，一直接受系统的戏剧学院派教育。前期的沉心积累，让她规避了行业的浮躁气息。入行后，她自编自导了电影《再见，少年》，之后用电影《我的姐姐》触发女性生存困境的议题。

青年导演曹金玲则是非科班的创作者，她在本科学习经济专业。在拍摄《莫尔道嘎》之前则做过十年警察。当意识到自己有写作的欲望后，曹金玲进入中戏系统学习理论，再出国学习电影实践创作。电影《武汉日夜》则是她对疫情改变所有人生活方式的记录。

互动环节，被问及如何书写反映时代的现实主义故事，陆小雅认为“我们要去关心身边的人”，夏钢回答“应该关注人们内心的痛苦”，殷若昕认为“创作者需要打开自己的五感随时感受世界和人”，曹金玲则化用毕希纳的台词，“每个人都是一座深渊，需要创作者用自己的情感去深切地体验和表达”。(更多新闻资讯，请关注羊城派 pai.ycwb.com)

来源 | 羊城晚报·羊城派
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