文/羊城晚报全媒体记者 汪曼  实习生 卢黛韵

5月22日，华南师范大学美术学院产品设计系服装与服饰设计2021届毕业秀在华南师范大学美术学院美术馆正式举行。此次毕业秀的主题为《甦》，由26位设计师、46位模特共同呈现，共展示了82套服装。

四组作品 百花齐放

艺术化的风格是A组作品带给观众们最直观的感受，沉稳的色调和服装形式则是A组作品的突出特点。相较于绝对的实用性，A组作品更加强调审美层面上带给人的冲击和享受。

   

B组作品从建筑、空间等方面入手，将线、块、面奇妙地搭配在一起，碰撞出时尚的火花，其强烈的设计感让人目不转睛。

   

C组服装淋漓尽致地展现了少女的灵动和可爱。开场两位满身铺满花朵的少女手牵着手向观众走来，全身上下从唇膏到鞋子都由花卉组成，既梦幻又有特色。

日本原宿风大胆的撞色展示出少女的灵动俏皮；第二套服装源自维吾尔族服饰的鲜明风格，黑白两色的设计有着雅致清冷的美；第三套服饰从电影与诗歌中获得灵感，打造雌雄同体的意境。

   

D组服装也是本次秀的一个高潮，兼顾了美与设计的独特性。设计师在设计和艺术价值上都有别出心裁的想法，打破传统服饰对面料的选择，给人一种放诞不羁的思维跳跃性，打破人们对常规服装形象的界限，非常有创造性和突破性，体现了华师服装设计学子多样的创意与想法。

   

设计师精巧构思融入服饰

颜色的大胆碰撞、时尚的个性彰显，每一件服装都是设计师的自我表达，是灵感与艺术结合的升华。

周玉君设计师以江西婺源的傩文化为灵感来源，将傩文化中最古老的傩鸟作为元素进行设计与运用到服装上，主要将傩鸟的几何图形与服装结构相融合，结合现代设计手法，通过有趣、新颖的设计手法呈现古老的傩鸟元素，是时尚与传统的碰撞，更是对传统文化复兴的强烈诉求。

方梨郦设计师以日本原宿风格的审美特征为基础展开设计，印花设计就是以主题名称《趣梦》为出发点绘制的涂鸦图案，搭配上宽松不紧身的廓形、蓝紫色调为主的大块面料颜色，整体效果属于日式可爱风格。

黄水姗设计师围绕对可降解材料的研究作为主题，同时将“情绪化”作为毕业创作的灵感来源。通过色彩、纹样、针织材料来表达情绪化。色彩选择源于设计者对色彩心理学的研究，选用蓝色代表忧伤、红色代表愤怒，在视觉上采用撞色来表达情绪反复无常的变换；纹样提取了不同状态下的表情进行抽象化的设计，做成四方连续的纹样，并用芝麻点提花工艺应用在服装上。

刘昊设计师从维吾尔服饰中提取纹样和廓形的灵感，并且和解构主义服装风格进行了融合，将传统服饰元素和现代服装进行了融合，呼吁重视传统服饰。

龚卓伦设计师通过案例分析，研究将贝聿铭的现代主义建筑的设计语言运用在服装款式设计中，用建筑的设计语言表达个性化的、时尚的、几何化服装设计创作。

王子馨设计师的主题为“wild world”，从一些动物被捕的照片中得到灵感，萌生出用捕猎网结合服装设计的想法，以此表达保护野生动物的理念。

何逸华设计师根据意大利电影《call me by your name》为灵感，设计契合影片浓厚的艺术氛围，用浪漫柔和的诗意来解读爱情。

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来源 | 羊城晚报·羊城派
图片 | 受访方提供
责编 | 冯茵