近年来，我们为国家文物局和国内外文博单位复制了一批具有较高史料价值和保存价值的丝织珍品，包括十三陵复制作品：“明代柘黄地织金妆花缎龙云肩通袖直身袍料”“明万历织金寿字龙云肩通袖龙栏妆花缎衬褶袍”“明代黄缂丝十二章褔寿如意衮服”等。

2017年开始，受湖南省博物馆委托，云锦研究所花了三年多时间复制了马王堆出土西汉珍贵文物六件，包括“素纱襌衣”“印花敷彩纱丝绵袍”“朱红菱纹罗丝绵袍”“羽毛贴花绢”“漆纚纱冠”和“黄褐绢地长寿绣枕头”，这六件古代丝织品都是价值不可估量的重量级宝物。

“素纱襌衣”重量仅为49克，可谓薄如蝉翼、轻若烟雾，代表了西汉缫丝、织造工艺的最高水平。“素纱襌衣”的成功复制曾震惊了业界，但它的复制难度在这六件文物中其实已算是最低的。

“印花敷彩纱”是我国首次发现的印花与彩绘相结合的丝织物面料，它采用古老的丝绸印花技术，在轻薄的素纱上竟然印了7层不同的纹样。“朱红菱纹罗”则以矿物颜料染色而成，而罗本身是一种织造难度极高、暗花绞经组织的丝织物，织造时只有二分之一头发丝粗细的丝线通过四经绞罗技艺，通过两人错综复杂的操作配合才能合力完成。它们的复制都耗费了极大的人力、心力。

六件国宝级文物中，“漆纚纱冠”含金量十足，被专家认为是我国迄今所见最早的乌纱帽实物。当时，我们复制文物的团队是隔着有机玻璃罩进行采样工作，由于没有任何一件文物做参考依据，所有的数据都靠估算及使用头模进行反推。这件纱冠并不是由普通的纱线编织，它的经纬组织叫“篆”组织，布料覆盖到头上会自动根据头形进行伸缩，变得平整，并无任何拼缝。在此之前，这样的“篆”组织还未被成功复原过。另外，整个帽子虽是蚕丝线编出来的，却能塑形，专家推测是在经纬线上反复涂上了生漆所致，可见工艺难度之高。

经过无数次的试验和调整，这顶“漆纚纱冠”终于在专家和匠人手中复活了，呈现出2000年前的风采。

通过文物的复制，我们的团队深入了解了古代丝织技艺、汲取了文化精华、磨炼了匠人精神、培养了抽象思维能力，这对于云锦技艺的传承与发展有着重要的意义。

贰|创新

羊城晚报全媒体记者：时至今日，融合现代审美和日常需求成为了传统云锦工艺发展的必然要求。您认为云锦本身应该有什么样的“变”与“不变”？

李晓伟：云锦不作出改变，是无法在当下存活的。过去，云锦作为皇家定制的高级丝织品，无论是作为龙袍还是烘托环境的陈设装饰，其纹样题材，体现的是皇家风范。

云锦在今天要更好地生存与发展，必须进行活化与创新，古为今用，走进生活。首先，在品类上改变，现代云锦的品类大为丰富，有远看是画、近看是织物的艺术框画；有服饰类产品如传世嫁衣、披肩围巾、珠宝配饰等；还有家居用品、文创品等。

第二，原材料改变，以前原料主要是天然蚕丝，现在则加入了羊毛、驼鸟毛、绒花、棉甚至高科技原料，令面料更丰富多样、功能性更强。

第三，题材改变，不再只是龙凤呈祥，而能够配合当代的新中式，融入花鸟、山水、人物等，更为丰富多样。

第四，工艺水平不断提高，技艺更加精湛。当代云锦织造对管理、流程、操作都提出了更高要求。云锦主要工序就有20多道，细分甚至达到上百道，工序之间紧密相连，整个织造过程可谓一项系统工程。单说造机一项，四五个人同时操作，可能需时一至两个月才能装好。云锦的传承研究，不能光靠一个织造大师，必须是团队配合。我们将每项工序进行细致分解，并实行轮岗制度，培养人才。

最后，科技的应用也带来了大量创新元素。传统的云锦是图案化的，较好控制，当代的云锦纹样更复杂丰富，既能织出蒙娜丽莎的微笑，也能呈现层峦叠翠、鸟语花香。传统云锦由于受到工艺操作的限制，一件龙袍的颜色也不超过十种。通过创新，如今一幅云锦能呈现出百种色彩层级，这是在当代科技合力之下实现的变革与创新。

而在云锦传承中保留不变的，一是织机的工艺原理；二是云锦由经纬交织形成的织物结构与肌理；三是成品的效果，包括丰富的层次、瑰丽的色彩等，无愧于云锦的美名。　　

羊城晚报全媒体记者：云锦在当代的传承和活化中，面临的最大困难是什么？又有什么发展机遇？

李晓伟：云锦在当代的传承和活化中，面临的困难是多维度的。举例说，过去的云锦是极少数的高级定制，采用手工作坊的工作模式，时至今日要让更多人认知，要走上产业化、品牌化、市场化的路子。市场的扩大需要提高量能，但云锦生产时间周期长、人工投入大，所以对市场的判断要非常准确，并拓展更多的新型营销渠道。

在传统文化复兴、国潮兴起的当下，云锦的发展机遇是百年难遇的，并受到了市场和资本的认可。我们以复制文物为根基，从古代技艺中汲取精华，在此基础上进行技艺提升，产品创新，技术革新。目前，云锦爱好者的群体既有高端客户也有普罗大众，从度身定制、天衣无缝的嫁衣、艺术化的框画，到生活美学用品、艺术衍生品、文创品等，都深受人们喜爱。目前专家们正在研制新型云锦面料，增加它的防水性、耐磨度等，已取得了初步成效。

叁|收藏

羊城晚报全媒体记者：作为从业30年的行家，您认为应如何欣赏云锦作品？哪些云锦作品值得收藏？

李晓伟：云锦的美感，可从这些方面去欣赏与解读——

云锦是一种技艺复杂的工艺美术，这种经纬交织的肌理结构，有着特殊的观感与触感，是一种理性的表达。同时，云锦又具丝织工艺的无限魅力，工艺的多样性、纹样布局的丰富能尽情表达题材的意境。云锦的图案，“图必有意，意必吉祥”，有着丰富的文化内涵、浪漫的想象与处理手法。这种充满感性的外观与其内在肌理的理性表达有机地结合在一起，形成了云锦独有的东方美感。

关于云锦的收藏，我个人偏爱织金妆花纱技艺，这种云锦面料纱地通透，层次丰富，外观细腻。当年复制的定陵“织金孔雀羽妆花纱龙袍料”，便是用“妆花纱”工艺织就的，在轻薄透的绛红真纱地上，铺满了四合如意云暗纹，其上翻滚着17条姿态各异的龙和江牙海水、火珠云纹，龙纹用孔雀羽线、真金线、彩绒织就，工艺繁复、富丽堂皇。

谈到云锦收藏，除了收藏品相好、符合自身审美要求的作品，还要看其是否含特殊珍贵的原材料。扁金线、圆金线、银线、铜线、孔雀羽、鸵鸟羽、绒花等珍贵用材，能让织物更华丽、独特。每项原材料的制作工艺都是一项了不起的技艺。

织金是用金箔切割成的金丝线进行织造。指甲盖大小的小金锭，可以捶打成15厘米见方、薄如蝉翼的金箔片，再将金箔裱托在纸上，根据不同的工艺密度裁成一条条扁金，再将其绕裹在丝线上，才能成为用于织金锦的圆金线，织出光芒璀璨的金色纹样。

孔雀羽毛色彩斑斓，捻成线织进云锦中不但立体感强，在光线的照射下还会折射出多变的色彩，异常华丽。这些技艺巧夺天工，织出的云锦特别具收藏价值。

其次，还可以收藏有独特形式与美感的云锦作品。例如不久前交付给藏家的一幅织金妆花长卷，宽十多米，加入金线以全手工织成，价值168万元，属高级定制品。

此外，一些创新的云锦产品也值得收藏与关注，如价格适中的云锦胸针、披肩、茶席用品等，让这项古老技艺融入了现代生活。

最后，“名家背书”也是收藏的要素。云锦大师及传承人的作品、与画家合作的云锦作品等，都因艺术性和稀缺性，更具有收藏价值。

【对话二】

云锦创新：
从“寸锦寸金”到融入现代生活

在历史工艺和当代生活中寻求平衡点，从而让云锦这一非遗传统技艺融入现代生活，是云锦在新时代焕发生命力的立足点。近年来不少云锦传承人、青年设计师在云锦创作上不断推陈出新。

十余年来，承创空间主理人吴颖一直致力于推广云锦文化，她曾推动云锦在国际高定秀场上绽放魅力，也一直在研究云锦的生活化。在她的心目中，在当代传承传统技艺，意味着使两者产生连接，要通过剖析当代生活方式、艺术审美、消费情景，留住云锦手艺，让云锦制品成为人们日常生活中皆可触及的美物。

【嘉宾简介】

吴颖
云锦承创空间主理人
云锦创新设计师

羊城晚报全媒体记者：云锦的传统制作工艺比较复杂，现在有了哪些创新和提高效率的方法？

吴颖：现代的云锦织造基本上还是沿用过去的工艺，但在某些方面，我们可用机器来取代过去的人工。在设计上，我们可以用电脑来进行图稿加颜色的一次性完成，也就是把设计和意匠这两个环节进行结合，速度大为提高。

挑花环节也可以通过机器来进行，以前可能要花几个月才能完成的一个花本，现在可能一两天就可以完成。

在材料上，云锦现在不再采用植物染料和矿物质染料，因为获取的成本太高，其次就是固色方面，现在缺乏能帮助云锦进行固色的原生态环境。

最后就是造机和织造。云锦现在除了妆花织造的技艺要用到像孔雀羽线等特殊材料之外，大部分的云锦可用现代化的、改良过的机台去进行生产，这种机台可模拟过去的工艺原理和结构。

尽管云锦织造过程有了改进，提高了效率，但云锦的面料肌理、观感和文化内涵等核心部分都没有改变。

羊城晚报全媒体记者：对云锦织造过程进行现代化改良，对云锦的普及化有什么意义？

吴颖：为什么大家会去消费云锦？是因为它和当代人的生活是有连接的，这个连接里面包括了它的价格、审美和使用场景，这三大要素合起来才能共同去构成大众的消费。

顶级手工制造的、位于金字塔顶端的东西，不可能让大众都能消费得起，这和我本身想让云锦变得更加接地气、普及化这一点是相违背的。

虽然，有消费能力的人还是想要购买手工的温度和价值，但如果大家都不再去消费它，连入门级的产品大家都买不到，或是没有办法使用的话，就不太可能保留它的手工性，因为你已经让它的使用场景和当代人隔绝了，那就没有未来了。

羊城晚报全媒体记者：您认为应如何更好地让云锦成为人们生活的日常品？

吴颖：现在消费者接受云锦的原因之一，就是它的设计理念和当代人审美的结合。现代人可能更多的是寻求素淡一点的美学。但是，如果将传统的老东西与现代时尚的元素结合，人们可能会觉得特别新颖，潮流本身也是一个循环。

另外，我们也结合当代的审美，为云锦作一些新的解构：例如把龙图腾的结构作简化，线条变得简约，底色不选明度那么高的。因为云锦本身的特征是色块化，它的对比较强烈，色彩较浓烈，作出一些调整后，它更容易与当代生活产生连接，与当代时尚相契合。

羊城晚报全媒体记者：您希望以什么方式来进一步传播云锦这一项非遗技艺？

吴颖：我希望联合更多的年轻人，为传播云锦文化作努力。至于我的工作室的责任，是创造出多种多样的云锦面料，设计出既有中国传统元素又新颖别致的面料。与此同时，我们还要在科技上进行创新，让云锦在提高品质之余控制成本，达到更高的性价比。

延伸阅读

云锦织造 巧夺天工

云锦织造技艺是一套系统严密的工艺体系，概括起来，主要有五大部分，即纹样设计、挑花结本、造机、原料准备、织造。

●纹样设计

纹样设计是设计师根据织物组织结构等需求设计预织图案，然后将预织图案轮廓放大，将代表不同织物组织和图案的编结程序用颜料画在 有经纬刻度的纸上，做成意匠图。

云锦图案设计注重章法，格局严谨，纹样大气堂皇，色彩浓艳富丽。

●挑花结本

纹样设计好之后，要将纹样编制成可供织造使用的花本程序（织造信息中枢），这就是丝织提花生产的关键工艺——挑花结本。

挑花结本是用丝线做经线，用棉线做纬线，对照绘制好的意匠图，经线对应意匠图上的纵格，纬线对应意匠图上的横格，以结绳记事方法将设计纹样的每一细部结构、位置、 色彩的所有信息挑制成花本程序。这种相对独立于织机、首尾相接成环形、单边开放式的花本，为南京云锦妆花织造技艺所独有。挑花结本，是我国古代丝织提花生产的关键工艺。

●造机

大花楼木织机是织造南京云锦的独特机具。大花楼木织机长5.6米、 宽1.4米、高4米，由1924个构件组成，俗称花楼机，这个织机全部使用榫卯结构进行拼接。造机就是根据所织云锦的品种、规格，根据经纬的密度和参数比不同，然后进行内部结构的设置，使其符合织造的需要。

●原料准备

云锦属于熟织提花丝织物，即先染丝而后织，桑蚕丝在织前按照不同品种的要求加工成特定规格、颜色的经、纬线原料，供上机织造，织成后无需染色、印花。传统云锦织造的主要原料为桑蚕丝、金线、孔雀羽线。

当年供给皇家御用的云锦，都会采用植物染料和矿物质染料给真丝线进行染色。当年秦淮河清澈并含单宁酸，非常适宜染色漂洗，并起到固色和增加织物光泽之效，这也是当年的“江宁织造府”在南京设立的原因之一。

●织造

织造由两个工人上下进行，缜密地按照花本线提拉的程序，以通经回纬的制造方式来生产云锦。织造时，机楼上拽花工提升经线，织手根据提起的经线，妆金敷彩。两人默契配合，一天只能织5厘米左右。时至今日，云锦面料中的“妆花”还只能由传统手工织造。

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来源 | 羊城晚报·羊城派
图片 | 受访者提供
责编 | 冯茵