由国家大剧院主办，百老汇影城协办的2019国际歌剧电影展来了！

即日起至11月3日，7大参展机构联手呈现，13部歌剧电影，10座城市90天395场全国展映。广州百丽宫影城`猎德igc店&天环店于即日起来已正式预售！(更多新闻资讯，请关注羊城派 pai.ycwb.com)

>> 影展排期

>>影片介绍

影片亮点：
《这里的黎明静悄悄》取材于苏联著名作家鲍里斯·利沃维奇·瓦西里耶夫的同名小说，讲述了几个女兵在二战中抗击德国侵略者的故事。有别于同名电影的创作，编剧万方在尊重小说原著的基础上，生动刻画人物性格，着力笔墨于美好与残酷的对比上，从而导引出鲜活生命的毁灭带给人们的悲伤和警示。
导演王晓鹰将写意、诗化的笔调贯穿于全剧的舞台处理中，油画般的勾勒出大自然的辽远壮阔、人性的美丽温暖与战争的残酷无情。2018国家大剧院力邀国内一流电影团队，采用最先进的4K超高清、全景声技术手段将歌剧拍成电影。本片是中国首部4K全景声歌剧电影。

影片亮点：
歌剧《玫瑰骑士》是德国著名浪漫主义作曲家理查·施特劳斯最富盛名的作品之一，于1909年创作。国家大剧院版《玫瑰骑士》由著名导演吉尔伯特·德弗洛执导，亚历桑德罗·卡梅拉担纲舞美设计。
狭长高耸的玻璃窗、洁白精致的雕塑装饰、宏大细腻的穹顶壁画、幽暗粗犷的酒馆墙壁等等细节设计遍布舞台。电影主创团队通过电影剪辑手法的运用，细致刻画了人物之间的关系，为观众细腻再现了18世纪的维也纳生活景象。

影片亮点：
三幕轻歌剧《风流寡妇》，是维也纳轻歌剧辉煌时期的代表作，是世界各地上演率最高的轻歌剧作品之一。为了拉近这部传统维也纳轻歌剧与中国观众的距离，国家大剧院力邀有过多次合作、经验丰富的歌剧导演乌戈·德·安纳担任歌剧导演、舞美设计和服装设计。
导演将原本剧中发生在20世纪初的故事移植到20世纪二三十年代，在舞台细节的处理上也处处留心，甚至每一处玻璃装饰花纹的选择，都考虑到中国观众的审美需求。电影版《风流寡妇》通过意大利电影团队的拍摄，完美呈现了剧中女主角的性格特点，并将幽默、诙谐、美轮美奂演绎的淋漓尽致。

影片亮点： 
3D全景声京剧电影《曹操与杨修》取自同名新编京剧。本片围绕曹操与杨修这两个人物之间的性格、情商冲突展开，意念交错、暗流涌动、处处伏笔、层层反转，开启了“性格京剧电影”、“意念京剧电影”之先河。
故事取材于《三国演义》第七十二回“诸葛亮智取汉中 曹阿瞒兵退斜谷”，该剧通过曹操与杨修两者的性格冲突来体现作品的深层意蕴。本部影片的主演是京剧泰斗尚长荣先生，以及名角言兴朋先生，曾获2018中美电影节“金天使”奖。

影片亮点：
意大利作曲家威尔第在观赏这部以法国文学家小仲马著名小说为本的戏剧《茶花女》后，备受感动，立即邀请剧作家修改剧本，以短短6周时间谱曲完成，改编为歌剧，至今已经是全世界最常被演出的歌剧。剧中多首歌曲，如《饮酒歌》、咏叹调《啊！梦里情人》、《及时行乐》等，已变成许多声乐家必唱曲目，受欢迎的程度可称作歌剧界中的流行金曲。女高音歌唱家戴安娜·达姆娆和秘鲁男高音歌唱家胡安·迭戈·弗洛雷斯将在这部歌剧电影中倾情演绎。

影片亮点：
《游吟诗人》是威尔第中期的三大杰作之一，1853年1月19日，就以强大的歌手阵容，在作曲家亲任指挥下，在罗马阿波罗剧院首次公演大获成功，其中的著名曲调甚至经常由轻音乐团演奏。
在这个版本的歌剧中，世界级女高音歌唱家安娜·奈瑞贝科和男高音歌唱家李永勋同台演绎，剧中演唱卢纳伯爵的男中音歌唱家德米特里·赫沃罗斯托夫斯基在罹患脑瘤的情况下仍克服重重困难站上舞台。剧中扮演阿苏茜娜的歌唱家多洛拉·扎吉克25年前曾演绎同一角色。

影片亮点：
在这部歌剧中，作曲家普契尼注意音乐的感情渲染和戏剧性效果，全剧始终强调声乐的重要性，有许多精彩唱段。例如第二幕托斯卡的咏叹调，为了艺术，为了爱情。第三幕卡瓦拉多西的咏叹调，星光灿烂。剧中人物性格的刻画很深刻，有很强的艺术感染力。大都会歌剧院总经理皮特·盖博委任导演大卫·麦克维卡和设计师约翰·麦克法兰为该剧制作全新版本，要求既要有壮观的视觉设计，又要有扣人心弦的剧情。该剧的呈现将证明他们做到了。女高音歌唱家索尼娅·永切娃和男高音歌唱家维托里奥·格里戈洛领衔主演。

影片亮点： 
|《费加罗的婚礼》是莫扎特众多歌剧作品中最为著名的一部，是莫扎特歌剧中的颠峰之作，也是中国乐迷最为熟悉的一部。有如天籁的歌声和错综复杂的男女人物关系，宛如角力般、层出不穷的小计谋和角色错乱的对白，至今仍是许多观众念念不忘的经典。
在本版歌剧电影中，中国女高音方颖饰演了Barbarina一角（她是Cherubino的小女友），第四幕中她有一首咏叹调“L'ho perduta, me meschina”，因为遗失了苏珊娜让她交给伯爵的一个别针而懊恼。
此次影展期间将同时展映《费加罗的婚礼》及其姊妹篇《塞维利亚理发师》，搭配观看更有趣味。

影片亮点：
《安德烈· 谢尼埃》以18世纪后半叶的巴黎为舞台，讲述了著名诗人和政治家安德烈·谢尼埃的生平事迹。英国皇家歌剧院的此版制作由著名歌剧导演大卫·麦克维卡指导，英国皇家歌剧院音乐总监安东尼奥˙帕帕诺亲自执棒。
全剧恢弘大气，舞美设计极为考究，全景展现法国大革命前的富足生活，成功渲染了革命恐怖统治时期的紧张氛围，为谢尼埃和玛达莱娜之间的悲壮爱情埋下伏笔。

影片亮点：
《塞维利亚理发师》改编自法国作家博马舍的同名讽刺喜剧，是由罗西尼创作的经典二幕喜歌剧。英国皇家歌剧院的此版制作群星璀璨，著名秘鲁花腔男高音胡安·迭戈·弗洛雷斯和美国著名次女高音乔伊斯·迪多纳托 强强联手，英国皇家歌剧院音乐总监安东尼奥˙帕帕诺执棒。
值得一提的是，虽然迪多纳托在本轮首演时腿部受伤，但她坚持要完成本场演出的录制。主演主创团队特地为其准备了轮椅，在整个团队的协同努力下，迪多纳托用精准无误的演唱，在轮椅上成功塑造了顽皮倔强、个性十足的罗西娜形象。

影片亮点：
《路易莎·费尔南达》是西班牙特有的歌剧类型Zarzuela歌剧中非常重要的一部作品，以1868年波旁王朝时期为背景，讲述了西班牙历史动荡时期的爱情故事。
该剧在欧洲的剧院中演出超过1万场，使之成为无可争议的经典，以大使级的喜剧手法完美地描绘了那个时代的马德里。本版歌剧电影通过精美的舞台将观众带回十九世纪的马德里。

影片亮点：
《阿依达》是意大利著名歌剧大师威尔第的经典四幕歌剧，以埃及法老时代为故事背景，讲述交战国双方国王的子女——埃塞俄比亚国王之女阿依达与埃及王子拉达梅斯相互爱慕，却囿于两国之间的争端而最终走向悲剧的故事。
西班牙马德里皇家歌剧院于二百周年院庆之际，重新将1998年版《阿依达》的部分布景搬上舞台。当年这部作品广受好评，但直到今日我们才得以完整重现其庞杂的技术细节，让《阿依达》重新在马德里皇家歌剧院绽放光彩。

影片亮点：
1896年，普契尼歌剧《艺术家生涯》于意大利都灵皇家歌剧院首演，是当代欧洲舞台最常上演的歌剧，也是各大歌剧院的保留剧目。全剧有许多动人而且富于戏剧性的唱段。如第一幕，咪咪的娇美迷住了青年诗人鲁道夫的心，他唱起动人的咏叹调《冰凉的小手》，接着咪咪以天真活泼而又深情的曲调唱出《人们叫我咪咪》，表现了她初恋时的愉悦心情。
此次参展的是意大利都灵皇家歌剧院于2016年首演120周年之际再度搬上舞台的版本，担任此次歌剧指挥的是都灵皇家歌剧院音乐总监、指挥家贾南德雷亚•诺塞达。

来源 | 广州百老汇百丽宫影城
责编 | 曾敏妍