文/羊城派记者 龚卫锋
视频制作/羊城派记者 黄巍俊

1979年2月，广东电视台组建电视剧创作编导组和演员队，恢复因“文革”而中断12年之久的电视剧制作工作。当年8月，就拍出了电视剧《黑牡丹》，领跑内地省级电视台。

之后，《神圣的使命》《水乡一家人》《燃烧的心》代表广东连续拿下“飞天奖”。不过，若要选出这一时期广东最具代表性的电视剧，答案毋庸置疑——《虾球传》。

1980年，在广东广播电台摸爬滚打21年的张木桂，调入广东电视台担任电视剧编剧。当年底，由他创作的广东电视台第一部上下集电视剧《盼》播出，反响热烈。

随后，他接到上级任务，要把黄谷柳的小说《虾球传》改编成8集电视剧本。1982年，内地第二部电视连续剧、广东省首部电视连续剧《虾球传》播出。

很多时候，“出场顺序”决定一部作品在业界的江湖地位，也决定其群众基础。但《虾球传》厉害的可不止这一点：播出后演员走红、音乐传唱，林兆明讲古版《虾球传》成为经典，2010年还推出了由李晨、曾黎主演的翻拍版《虾球传》……其IP影响力一直延续至今，南粤原创电视连续剧也从这部剧开始，正式“出发”。

A.源头

小说出版之后风行粤港
广东同步打造剧集话剧

1946年，38岁的作家黄谷柳携全家到香港，以卖文为生，写出了反映省港世态人情的小说《虾球传》。

小说讲述童工虾球失业后流浪街头，走江湖，坐监狱，最后改过自新投身革命的故事。黄谷柳早年做过苦力、当过兵，和香港人口中的“烂仔”、“捞家”常打交道，曾在街上为流浪儿打抱不平而遭到混混殴打……这些经历让他对底层生活的刻画颇为细腻。

上世纪30年代，夏衍在广州《救亡日报》工作时与黄谷柳见过面，对这个有才气的知识分子印象颇深。来到香港一年后，黄谷柳将写就的《虾球传》第一部《春风秋雨》，拿给时任《华商报》副刊编辑的夏衍，希望发表。

夏衍拿到原稿后，被这个“街头小混混”的成长史吸引，当晚兴致勃勃读完了第一章，便决定让小说“出街”。

小说连载后，获得香港市民空前关注，1948年2月，《春风秋雨》连载完毕不到两个月，就由香港新民主出版社发行单行本，一年内印行5次。

《春风秋雨》出版后的次年，黄谷柳在夏衍和周而复的介绍下加入中国共产党。经历解放战争和抗美援朝后，黄谷柳自1953年起开始从事专业文艺创作，曾任中国作协第二届理事、作协广东分会常务理事、广东省政协委员。

不过，随着黄谷柳在反右运动中被错划为“右派”，“文革”时遭到迫害，《虾球传》一度成为业界避而不谈的作品。

伤痛总会过去，1978年黄谷柳获平反，伴随改革开放进程推进，《虾球传》被学界重新拿出来讨论，而这部小说文学地位的抬升，与广东电视台拍摄的《虾球传》多少有关。

1980年，中央电视台拍摄了中国内地第一部9集电视连续剧《敌营十八年》，当时广东省委宣传部副部长、广东电视台台长田蔚看到了创作连续剧的契机，点题让广东电视台改编并拍摄《虾球传》。当时台里的文艺部主任是后来的继任台长刘炽，他把改编剧本的任务，交到了编剧张木桂手上。

有意思的是，电视剧还未制作完，1980年11月18日，广州青年业余话剧团排练的八场话剧版《虾球传》就与观众见面了。话剧版截取了小说的前两部《春风秋雨》《白云珠海》，讲述从虾球离家出走，到寻找游击队的过程，地方色彩浓郁。

B.筹备
进行外科手术般的改编
远赴京沪剧院精选演员

张木桂在其著作《粤派电视》中，这样描述当时接到改编剧本任务后的心情：“《虾球传》风行三十余年，早在四十年代末期，著名戏剧家吴祖光就曾将其搬上银幕，五十年代中央电视台曾拍过单本剧……如今再改编成连续剧，电视观众不会觉得是在炒冷饭吗？”

《虾球传》的主创面临一个问题——谁也没拍过电视连续剧，谁也没写过长剧本。“小说是一部南国风俗画，搬上荧屏需要进一步提炼，有些情节不得不作调整，有的人物不得不割爱删去。”

张木桂合理分配了《虾球传》三部曲：《春风秋雨》和《白云珠海》各三集，《山重水远》两集。

他也调整了原著的角色及场景：书中六姑易引起情节枝蔓，遂被删掉；剧中的丁大哥是书中方标、陈怀冬等游击队领导人的合体；小说中虾球在狱中的遭遇只有几行字，在剧本里却有好几页纸……张木桂将这次改编比喻为“一次大胆的外科手术”。

剧本创作完后，就是选角环节。《虾球传》的导演是耿明宸、高纮、潘浩。他们先在上海儿童艺术剧院找到一名演员饰演虾球，接着在北京儿童艺术剧院找到闪增宏饰演牛仔。

没想到变数出现了——“导演到剧院的宿舍找闪增宏，他不在，我那天刚洗完澡，光着膀子，就和他们聊起了天。”

最终虾球的扮演者、如今已是著名儿童剧导演的钟浩，回想起当年的幸运仍然感慨不已：短短几分钟，这场交谈后，导演向他抛来了橄榄枝。

1980年，钟浩第一次坐飞机，从北京飞广州。钟浩的《虾球传》之旅并不一帆风顺：“一下飞机，工作人员就说我和上海的虾球（候选人）很像，但个子比他高。原来他们又找了一对虾球和牛仔，试戏后，我一度以为自己被淘汰掉了。”

过了几天，钟浩无意间看到一张报纸，刊登了《虾球传》开拍的消息，配图海报正是他自己。又过了一天，广东台来人喊钟浩再去试戏。

“那是一场武打戏——虾球逃跑，在白云宾馆打那些抓他的人。我在中戏学过形体，练过功，试了一下还行，导演说：就你吧！”现在说起这段一波三折的经历，钟浩还感到一丝忐忑。

相比较当时默默无闻的“虾球”钟浩、“牛仔”闪增宏、“阿娣”麦文燕，当年广东粤剧团的明星卢海潮首次“触电”饰演大反派“鳄鱼头”，堪称当时本土文艺界的大新闻。

此前，卢海潮因为主演样板戏《海港》而被观众熟悉，他演的正气满满的角色吸引了正在为《虾球传》选角的导演高纮。

面对邀约，卢海潮一开始是拒绝的：“我说没拍过电视剧，我是戏剧演员，很容易把夸张的动作加进去。高纮说，不怕，我们来教你。”

一来二去，卢海潮答应了。高纮看中了卢海潮的粗犷形象，卢海潮看中了高纮的专业和执着。

C.拍摄
短短8集拍了10个月
动作戏演员都要亲自上

拍摄8集的《虾球传》用了近10个月，这速度放到今天简直难以想象。要知道这部剧是用一台摄像机拍下来的，一个场景至少拍三遍。

“那个年代拍电视剧都这样，先是同机位拍，完了再换机位；先在摄影棚搭景，换景时我们去拍外景，如此循环，每天都有戏拍，没歇过。现在看来，我们像拍电影一样拍《虾球传》，一天才拍一两场戏，拍之前要排练好。”钟浩说。

拍外景时，每天早上八点，演员们从广东电视台集合出发去片场。卢海潮回忆：“我们去了不少地方，比如故事的发生地沙溪公社，还有鳄鱼头在白云山的公馆。”

那时，卢海潮一边拍戏，还要一边演粤剧，得请导演协调好档期。而钟浩这拨小辈则驻扎在剧组里，积累经验。

钟浩说：“我那时每天写创作日记，记下每天拍什么，导演为什么会这么拍，小说里是怎么写的，我今天演得怎么样，哪里演得好，哪里演得不好……老师们都这么教，创作要做笔记。我们这代演员也相信眼到、心到、手到，才能有进步。”

《虾球传》的拍摄场景全是“老广们”熟悉的地方：虾球的家是广州石室，他卖面包的地方是广州人民路太平桥；由于无法再现当年香港的面貌，香港的远景镜头是在湾仔朝澳门方向拍的；海边的镜头是在珠海拍的……由于不少本土街坊都看过《虾球传》小说，对故事很熟悉，参与热情颇高。

钟浩说：“当时广东省政府特别支持这部剧，给足了拍摄场地和制作周期，社会参与度很高，我和很多群众演员后来成了朋友，有开饭馆的、做小生意的、文化馆的、省话剧团的、市话剧团的配角等等。”

拍《虾球传》时，钟浩刚从中戏表演系毕业不久，没有任何表演套路，适应电视剧的拍摄节奏很容易。

而当时已在粤剧圈摸爬滚打近20年的卢海潮则深感困惑：“改变表演习惯很不容易，再加上当时一边拍电视，一边演粤剧，搞得我很错乱。”刚开始拍戏的一段时间，有工作人员叫他：“卢海潮，有人找你！”

他会用粤剧腔回应：“快快快……叫！他！进！来！”他总会先跟导演说，自己表演凡是有夸张的地方，就叫停，所以，即便时有NG，他也不厌其烦：“电视的特写镜头多，观众们盯着小小的荧屏，夸张一点就很清楚。”

当年的电视剧制作条件艰苦，所有动作戏都要演员亲自上。有场戏是在白云山摩星岭上拍的，“那场戏是虾球带着解放军把我追到山顶，我和虾球打斗，然后滚下山。那时也没什么保护措施，山顶只有六七平方米，搞不好就真的滚下山了。”

卢海潮对当时豁出命去拍戏的场景至今印象深刻，“压力最大最危险的戏，是在珠海海里拍的沉船戏，我们请了解放军帮忙扶着船，在那场戏尾声把船掀翻，这条戏要一次过，不然落水衣服全会湿。”卢海潮在采访时不断感慨：“剧都播了36年，想不到我还记得这么清楚。”

D.发展
“虾球”转行执导舞台剧
“鳄鱼头”此后常演反派

“整部戏拍完后，我当时拿了300块钱。100块寄给了父母，另外200块买了一台录音机。那录音机后来都找不着了，都是文物啊。”

拍完《虾球传》，钟浩拿了一笔“巨款”，回北京时，他给同事、同学代购了手表、皮箱，但没有什么比“出名”更让这个少年欣喜。

当时，有许多女生给他写信，表达爱意时往往附上一副同心结；有华侨写信说看到虾球的经历，想起自己的童年以及在外闯荡的不易；在西北搞科研的朋友，说看了这部戏备受鼓舞……“我看有些信很有感触就回复了，后来跟对方成了笔友。”钟浩说。

有趣的是，上世纪80年代，北京到广州的火车票非常紧张，但钟浩从不担心买不到票，火车站的工作人员一听说他是“虾球”，马上就给他补卧铺票。

钟浩中戏的朋友坐火车来广州，他带着朋友到火车站，车站工作人员问他：“虾球，你要走啊？”钟浩说：“我不走，我的朋友走。”

工作人员说：“虾球，你的朋友就是我们的朋友。”“我的朋友说火车上的人对他们可好了，卧铺也补了，还上餐车吃了饭。”钟浩至今记得这桩1986年的往事。

钟浩把《虾球传》视为其表演生涯的代表作，拍完这部剧后没过几年，他改行做了导演，执导舞台剧、儿童剧、话剧，在业界颇有名气。

“上次接受采访是在北京电视台，我说谈别的事就算了，谈《虾球传》还有点意思。那是十年前的事了，一晃又过去了十年。”钟浩感慨道。

卢海潮工作、生活在广州，《虾球传》为他带来的影响更深。这部剧播出后一年，卢海潮骑摩托车出了车祸。当时，警察把他送到医院急诊，医护人员发现了卢海潮的夫人陈小莎填写病历时写的是“卢海潮”，“后来他们跟我说笑，一发现我是‘鳄鱼头’，就说要更卖力地抢救”。

过了四天，卢海潮醒了。但因为演粤剧要把头盔绑得很紧，这场车祸后，卢海潮的头骨有裂缝，不能再演粤剧：“正好《虾球传》又红了，于是我把更多精力放在了电视剧上。”本来只是玩票演电视剧的卢海潮，这下一发不可收拾。

不过，“鳄鱼头”也形成了卢海潮在荧屏上的角色定位。在粤剧舞台上，卢海潮没演过反派，其荧屏形象却以反派居多。

他说：“演完鳄鱼头后，财主、反动军官这些都是我常演的反派，要不就在《外来媳妇本地郎》里演怕老婆的苏伯，这个角色我现在一有空仍去演。”

卢海潮更认为《虾球传》是他人生的转变：“它让我发现了电视剧的影响力，成千上万的观众认识了我。最近，上了年纪的人在街上碰到我，还在叫我‘鳄鱼头’。”

《虾球传》首先播出的是粤语版，后来由上海电影译制厂进行普通话配音，在央视播出，随即引发追剧狂潮，成方圆演唱的主题曲《游子吟》也被广为传唱。

1983年2月起，逢周五晚，香港亚视播出《虾球传》，这是内地制作的电视剧首次在港播映。香港知名演员卢海鹏，也看了弟弟卢海潮主演的这部电视处女作，“他说我在虾球爆仓成功后的那场戏反应不够兴奋，太斯文了，哈哈。”两兄弟见面后聊起表演，卢海潮虚心接受了哥哥的意见。(更多新闻资讯，请关注羊城派 pai.ycwb.com)

链接：“虾球”大IP，诸多衍生品

作为文艺领域的大IP，小说《虾球传》的“衍生品”不只有1982年的这部电视剧，在其70年的传播、接受史中，有不少经典改编版本。

不论什么版本，《虾球传》传递的核心精神是一以贯之的，正如钟浩对“虾球精神”的重新审视：“它真实地揭示了社会底层人的生活，没有一味表现底层人的受苦受难。在一个鱼龙混杂的社会，有很多江湖的情谊，不光有枪火，还有人性之光。命运让虾球做了一些不该做的事情，但他能调整自己，寻找光明。”

【画】

1949年前后，香港主流报刊开始连载连环画。当时，山水画大师关山月接受了《华商报》的请求，以《虾球传》第三部《山长水远》为底本，创作了一套连环画。

这套连环画对我国连环画图式产生了很大影响。2012年，这套连环画原稿在深圳拍得3920万元，创造了当时连环画原稿拍卖的最高纪录。

1984年，福建人民出版社出版过一套由张元锦等创作的《连环画：虾球传》，虽然以整部《虾球传》为底本创作，但连环画故事以虾球的成长作为线索，鳄鱼头这条线被删除。

【讲】

著名话剧表演艺术家、粤语讲古泰斗林兆明前年5月在广州逝世，享年88岁。林兆明的代表作《西游记》广为人知，至今仍是各地电台重播次数最多的讲古节目。

而1979年的《虾球传》，则是他创作的首个讲古作品。有意思的是，正是林兆明在电台播讲了52回的《虾球传》，才迅速在广东地区带火了小说，为随后电视剧创造的“虾球热”打下基础。

【拍】

2010年，由李晨、郑则仕、曾黎、曾宝仪等主演的新版《虾球传》登陆广东珠江频道，李晨饰演的新版“虾球”，身边多了三位红颜知己，而郑则仕则颠覆了“肥猫”的憨厚形象，化身黑社会老大“鳄鱼头”。

这部剧为贴合时代氛围，让当时30岁的李晨演原著中的“少年”虾球；剧中加入了大量感情线索；虾球也从一个单纯、执着的市井混混，直接变成了英雄……这个版本是纯商业化创作，试图利用明星效应和流行创作趋势迎合市场。

当时年轻观众意见不大，而上了年纪的观众和原著党就很有意见。“很多人说还是我这个鳄鱼头演得好，可能因为郑则仕演肥猫太成功，观众先入为主，觉得他不够凶狠。”卢海潮自信地点了点头。

来源 | 羊城派
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