7月14日，“绽放——第三届全国大学生美术作品展览”数字艺术・实验艺术・动画展区在广州美术学院大学城美术馆开幕。全国大学生美术作品展览是由中国美术家协会主办，中国文联美术艺术中心承办的国家级综合性美术大展，每3年一届，自2017年创办以来，已成为观察全国青年美术创作前沿动态、检验高校美育成果、发掘未来艺术新锐力量的重要平台。本届展览以“绽放”为主题，寓意青年学子历经沉淀积蓄后破土而出、艺术绽放。

本届展览共收到全国数百所院校投稿两万余件，涵盖21个艺术门类。此次在广州美术学院集中呈现的数字艺术・实验艺术・动画展区，从全国各院校层层遴选出130余件佳作，其中进京作品25件。展览通过实验艺术、数字艺术、动画三大板块，勾勒出当代中国艺术青年的创作先锋图景。

中国美协分党组书记、副主席屈健表示，数字艺术、实验艺术与动画是当代美术创作中最为活跃、最具前瞻性的艺术门类。它们以数字技术为支撑，以跨媒介融合为特征，以观念创新为驱动，在虚拟与现实之间构筑起全新的感知经验与审美空间。走进展区，可以看到青年创作者们既关注前沿技术在艺术创作中的可能性，也未曾偏离对现实社会与个体经验的回望与表达；既善于运用交互、沉浸、生成等新型艺术语言，也在实验精神中不断拓展动画与影像叙事的边界。许多作品并未停留在技术效果的炫目呈现，而是展现出对媒介特性的自觉省思：当数字工具让艺术生产变得空前高效便捷时，艺术创作中“人的温度”与“手工的痕迹”是否反而成为其不可替代的精神价值？当算法可以模仿甚至生成艺术风格时，艺术家的主体意识又将如何安放？这些追问使得作品超越了单纯的技术展示，彰显出新一代数字艺术与动画创作者的理论视野与探索勇气。

广东省美协主席、广州美术学院党委书记林蓝在致辞中介绍，本届展览由三大板块组成，实验艺术板块以装置、行为、影像等形态，对身份认同、技术伦理、生态变迁等展开观念性探讨；数字艺术板块以算法、交互、VR/AR等技术手段，展现了“艺科融合”从理念到落地的完整路径；动画板块既有对个体记忆的描述，也有对社会现实的温情观照。广州美术学院为每件作品量身定制了展陈方案，并为一些大型装置、沉浸式影像打造了独立的展示空间，让每份创意都能获得恰如其分的表达。此次展览是国家级高层次美术大展首次在广州美术学院的集中呈现，寄托了对粤港澳大湾区艺术创新活力的期许。广州美术学院作为地处大湾区的美术院校，将继续搭建开放、实验、跨界的学术平台，为青年艺术家成长提供丰沃土壤。期待通过本次展览深化与全国各院校的交流合作，在资源共享、项目共建、人才共育上探索更务实的机制，共同为高等美术教育创新发展贡献“湾区力量”。

广州美术学院院长范勃在致辞中表示，全国大学生美术作品展览已经发展成为展示新时代高校美术教育成果、发现青年艺术人才、促进院校交流的重要平台。实验艺术、数字艺术和动画不断突破媒介边界，融合科技、设计、人文等多元知识，在新的技术环境和社会语境中拓展艺术表达的可能性。从本次展览中，可以看到青年创作者积极关注现实生活，回应人工智能、数字媒介、生态环境、社会文化等时代议题，他们不断探索新的材料语言、叙事方式和观看体验。这些作品不仅体现了青年一代敏锐的观察力和创造力，也展现出中国高等美术教育持续创新发展的蓬勃活力。此外，实验艺术·数字艺术·动画展区由广州美术学院承办，既是对学院办学特色的信任，也是学校服务国家美育事业、推动艺术教育创新发展的责任所在。

参展学生代表、广州美术学院2025级博士研究生曾曦作为入选实验艺术板块的作者发言。他表示，全国大学生美术作品展览已成为青年学子最珍视的国家级艺术平台，是从校园创作走向专业艺术创作的重要桥梁。“这次入选是一份肯定，更是一份激励。”他表示，青年艺术家的创作既要扎根文脉、踏实深耕，也要敢于创新、勇于试错，在不断试验中寻找属于当代青年的艺术语言。

据了解，“发现新人，鼓励新人，助力青年学子成长”是举办全国大学生美展的初心所在。中国美术家协会将持续擦亮全国大学生美术作品展览、全国青年美术作品展览等青年展览品牌，开展青年美术人才培养的相关调研，为青年美术人才铺就更为广阔的成才之路。

文｜记者 秦小杰
视频｜记者 秦小杰 实习生 刘婧琰
图｜学校提供