近日，改编自作家海飞同名小说的谍战剧《醒来》登陆CCTV-8黄金强档，并在爱奇艺同步播出。该剧以1941年前后的杭州、上海为背景，讲述照相师陈开来（欧豪 饰）意外卷入隐秘战线，在与多方势力的周旋中探寻真相，逐渐成长为革命者的故事。

伴随该剧的热播，国产谍战剧的文学底色再次引发关注。回溯过往，从《暗算》《潜伏》到如今的《醒来》，国产谍战剧在与文学作品的碰撞与交融中，已然蹚出了三条主要的改编路径。

严肃文学的深度转化：从厚到精的淬炼

2005年，改编自麦家同名小说的电视剧《暗算》横空出世，被业界广泛视为国产谍战剧的开山之作。原著小说于2008年获第七届茅盾文学奖。

这条路的核心挑战在于转化。麦家曾在受访时表示，小说越优秀，改编时受的“伤害”可能越多。他的作品《解密》历时11年创作完成，历经多年版权辗转才被搬上荧幕。此类改编的破局关键，在于既要精准保留原著的思想精髓与人性深度，又要重构叙事节奏，以契合影视剧的视听规律与大众审美。

《暗算》豆瓣评分8.9分，获得第13届上海电视节白玉兰奖最佳编剧奖。该剧的成功，打通了严肃文学影视化的任督二脉。此后，畀愚的中篇小说《叛逆者》被改编为同名热播剧；入选CCTV2025年电视剧片单的《千里江山图》同样脱胎于茅盾文学奖获奖作品。这条路径证明，严肃文学不仅能为谍战剧注入思想深度，也能获得市场的广泛认可。

中短篇小说的精巧扩容：从薄到厚的生长

如果说《暗算》代表着长篇巨制的抽丝剥茧，那么《潜伏》则展现了“一生二，二生三”的枝繁叶茂。

2006年，作家龙一在《人民文学》第7期发表了一篇一万四千余字的短篇小说《潜伏》。随后，导演兼编剧姜伟看中了这个故事，用10个月将其扩展为40万字的剧本，最终打磨出一部30集电视剧。原著虽短，却撑起了庞大且缜密的剧集框架。

这部剧在多家省级卫视创下收视之最，更包揽白玉兰、飞天、金鹰等多项大奖，被视为引起国产谍战剧潮流的里程碑之作。一部短篇小说的成功扩容，证明了只要叙事内核足够坚实，体量再小的文本也具备衍化为经典的潜能。

这一模式此后不断被复制。龙一的另一部小说《借枪》也被改编为电视剧；海飞的中篇小说《麻雀》原著四万多字，也被改编为热播剧。这类篇幅不长的作品因其结构精炼、人物关系清晰，往往为影视改编提供了更具弹性的创作空间。

作者主导的IP一体化：构建“谍战宇宙”

第三条路径，则以海飞等作家为代表，探索了出“原著作者深度介入”的IP开发新路径。

从《麻雀》《谍战深海之惊蛰》到如今的《醒来》，海飞始终以原著作者或兼任编剧的身份，深度把控作品的影视化航向。在《醒来》中，尽管拍摄剧本由多位编剧共同打磨，但海飞的同名小说依然是剧集不可动摇的创作原点。

更为难得的是，海飞的作品已然超越了单部剧集的范畴，形成了一个由特殊年代、系列人物和特定地标交织而成的“谍战宇宙”。从宁波篇《大世界》、南京篇《残雪》，到以上海、杭州为双城背景的《醒来》，他笔下的城市与人物草蛇灰线、彼此勾连，生长为一个庞大且互文的谍战世界。

这一模式的最大优势，在于较高的原创纯度与统一的美学风格。海飞偏爱将笔触对准小人物：他们往往不是天赋异禀的特工，而是被时代洪流裹挟进暗战的普通人——《大世界》里的魔术师朱三、《惊蛰》里的陈山，以及《醒来》中春光照相馆的学徒陈开来。这种平民视角，为谍战剧增添了浓厚的人间烟火与命运苍凉感。

从麦家赋予的文学深度，到龙一示范的精巧扩容，再到海飞构建的IP宇宙，这三条各具特色的改编路径，不仅共同丰富了国产谍战剧的创作版图，也再次说明：优秀的文学文本，始终是影视创作最深厚的滋养与最坚实的基石。

文 | 记者 詹锡伟
图 | 剧照、海报