今年的粤剧舞台，出现了一个很有意味的现象——

广东各大粤剧院团轮番上演粤剧经典《帝女花》，名家版本、创新版本接连登台；每一场演出开票即售罄、座无虚席；线上相关片段刷屏短视频平台，成为年轻网友争相打卡、转发的文化爆款。

《帝女花》多点开花，场场紧俏

记者注意到，今年以来，广东多地院团轮番推出不同版本《帝女花》，形成多点上演、场场紧俏的盛况。

广州百年海珠大戏院焕新复演，于5月29日、30日连演两场《帝女花》，拉开今年广东《帝女花》演出热潮的序幕。

9月，李淑勤、盖鸣晖等粤港名家首度搭档，在佛山粤剧院大剧场演出2026版粤港合作版《帝女花》，原定2场，因抢票火爆追加至6场，演出时间覆盖9月4日至13日多个场次。不少戏迷从全国乃至海外专程赴佛山看戏，成为今年《帝女花》出圈引爆点。

9月5日，广州粤剧院打造的群星版经典粤剧《帝女花》也重磅上演，以传统正本版本演绎唐涤生经典，原汁原味再现任白戏宝风采。不少本地戏迷早早守候入场，剧场气氛热烈。

《帝女花》的热潮还将持续到今年的第四季度。据悉，李淑勤、盖鸣晖主演的2026版粤港合作版《帝女花》将于10月份移师广东艺术剧院，最初计划演出2场，再度应观众呼声加至4场。该剧首轮开票秒空，是今年广州戏曲市场最受关注的大戏之一。

此外，10月24日、25日，深圳市粤剧团将在深圳大剧院演绎经典版本《帝女花》；10月28日，珠海市粤剧团还将在珠海城建保利大剧院演出粤剧《帝女花》。

“粤剧戏宝”有俘获观众的底气

一出《帝女花》，何以如此受宠？

《帝女花》的根基之美，在于兼具文学风骨与家国深情的经典文本，筑牢了穿越时代的艺术底色。作为粤剧大师唐涤生的巅峰之作，剧目改编自清代黄燮清同名传奇，1957年由任剑辉、白雪仙首演，自此成为公认的“粤剧戏宝”。

不同于传统戏曲单一的儿女情长叙事，《帝女花》以明末乱世为底色，将长平公主与周世显的凄美爱情，嵌入王朝覆灭、山河破碎的宏大历史语境中，以个人离合悲欢映照时代兴衰起落，让情爱故事跳出小家小爱，沉淀出忠诚、坚守、风骨与家国大义的厚重内核。

雅致隽永的文辞、婉转灵动的唱腔，是《帝女花》俘获万千观众的核心底气。唐涤生的剧本字字凝练、句句风雅，无晦涩堆砌之弊，有清雅隽永之美，兼具古典文学质感与市井传唱度。

其中终场经典选段《香夭》依托古曲《妆台秋思》谱写，“落花满天蔽月光” 一句唱词家喻户晓、传唱海内外，成为刻在广府人血脉里的集体文化记忆。老戏迷听懂了曲中的沧桑与风骨，年轻观众沉醉于唱腔的空灵与雅致，老少共情、雅俗共赏，这正是经典文本独有的包容性与生命力。

经典长青，更在于守正创新的艺术表达，让老戏适配新时代审美。六十余年来，《帝女花》从未固守传统范式一成不变，而是在传承精髓的基础上持续迭代升级，实现古韵与新声的完美交融。

当下火热上演的新版剧目，始终坚守核心脉络与经典唱段，完整保留《庵遇》《香夭》等标志性桥段，原汁原味传承任白唱腔流派的精髓，守住粤剧艺术的根与魂。

文化审美回归让经典再度走红

《帝女花》出圈爆红的背后，更有政策的指引，以及大众文化审美的回归。

今年年初，中共中央宣传部等5部门联合印发的《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》明确提出，支持优秀传统经典剧目复排和重点保留剧目提升，推动优秀传统经典剧目规范传承和重点保留剧目不断完善、演出。

近年来，广东省文化和旅游厅推行“三线并进”的艺术生产思路，即复排演出经典剧节目、推广演出当红流行剧节目、创排演出新创剧节目这三条线同步推进。

在此背景下，粤剧《帝女花》的爆火便有了更好的落脚点。广州粤剧院董事长林凯彬表示：“《帝女花》的复排是广州粤剧院‘戏宝工程’的重要组成部分，我们希望通过复排经典，让老戏常演常新，也让年轻一代在传承中磨练技艺。”

此外，当下流量快餐、短效娱乐泛滥，大众愈发偏爱有底蕴、有温度、有深度的经典内容。《帝女花》既有古典美学的极致浪漫，又有家国情怀的精神厚度，唱腔、台词、身段、意境处处皆是东方美学，为观众提供了治愈浮躁、沉淀内心的文化体验。

同时，作为粤港澳同源共生的文化IP，《帝女花》承载着粤港澳大湾区民众共同的文化记忆，一次次舞台复演，成为湾区文化交融、文脉传承的生动注脚。

文 | 记者 黄宙辉
图 | 各粤剧院团提供