9月29日，由广东画院主办、广东青年画院承办的广东青年画院个案研究系列展的第三场——“潜流与显影：姚邦亮、刘天明双个展”将在广东画院正式开展。展览将展至10月18日。

姚邦亮与刘天明都属于不固守一隅的艺术家，他们在不断尝试中调整目标。二人在视觉表征上有很大的反差，在创作理念与认同上却又殊途同归。

姚邦亮聚焦于大漆这一传统媒介，在反复的髹涂、打磨与等待中，将创作转化为一场与材料的深度对话。

从早期扎根乡土的具象风景，到《象系列》《肤系列》中对材料本体的回归，再到当下持续探索的《时间系列》，姚邦亮逐步褪去具象的外衣，将风景意象融入大漆的质感与肌理。他的画面不追求即时效果，而是在温润的光泽与厚重的肌理中让观者感受时间的重量——以“慢”抵抗“快”，以“沉”回应“浮”。

刘天明的作品则更显外放与锐利。刘天明的绘画以丙烯与综合材料为媒介，色彩鲜艳而富有冲击力。

他不断追问：当AI可以在数秒内生成任何风格的图像时，绘画何以自处？他的回答是：绘画不是信息的可视化，而是人与世界相遇时留下的痕迹。从早期方块系列中对符号学的视觉转译，到“故障”系列中对数字图像像素的解构与重组，其创作始终在形式与观念间保持张力，使绘画成为关于观看与感知的语言。

展览策展人、广州美术学院副研究员、广东青年画院理论家赖志强表示，展览主题中的“潜流”指姚邦亮大漆作品中蕴含着沉郁的东方哲学与内敛力量，是在材料深处缓缓涌动的精神暗河，而“显影”是刘天明笔下色彩的张扬，是当下视觉经验在画布上的显形与剖析。

这两种姿态虽路径迥异，却指向同一个核心——“在算法与效率主宰的时代，坚持用身体与材料直接接触世界，本身就是一种沉默而有力的抵抗。”赖志强说。

【名家讲堂】

为夯实粤港澳大湾区美术人才梯队建设，推动广东美术事业高质量发展，广东画院推出系列学术活动——“云山艺谈”全国名家学术讲堂。

9月29日，本次学术讲堂邀请中国美术家协会中国画艺委会主任、中国艺术研究院国画院名誉院长、原中国画学会会长田黎明主讲，他将以“心与象合——浅谈中国画”为主题，结合自己多年的艺术创作、理论研究与教学实践，围绕中国画“心与象合”的创作内核、写意审美、心性修养与笔墨表达等议题，阐释东方写意美学的精神内涵，为艺术学习者和创作者提供启发。

【艺术家简介】

姚邦亮：

出生于湖南郴州，现工作生活于广州。2007-2015年就读于广州美术学院，获硕士学位。2023年第三届“智慧之手”中法工艺交流项目获奖者，并前往巴黎访学交流。长期致力于大漆艺术创作，作品曾入选全国美展、全国漆画展、全国青年美展及湖北国际漆艺三年展等重要展览，并赴巴黎、巴塞罗那、布鲁塞尔、德国等地交流展出。其作品被福建省美术馆、上海漆艺博物馆等机构收藏。

刘天明：

清华大学美术学院博士，曾任马里兰艺术学院（美国）讲师，现任深圳大学艺术学部美术系副主任、助理教授、硕士生导师。主持教育部人文社科青年项目、广东省社科联青年出版基金等多项课题，著有《艺术家手稿——米开朗基罗》《文人山水画的审美表现》。作品《智慧湾区》入选第十四届全国美展综合材料展区及第十四届中国艺术节全国优秀美术作品展，并曾于深圳、巴黎举办个人展览。

文｜周欣怡
图｜主办方提供
海报｜黄文倩
统筹｜朱绍杰