今年，一部粤产电影、一部粤产剧成为了全球爆款，可谓双星闪耀。

粤产古装剧《兰香如故》已在央视八套和腾讯视频收官，但长尾效应远未结束。该剧海外市场热度仍在攀升，在WeTV成为新加坡、美国、日本、马来西亚、越南、菲律宾等多个市场的热播榜第一，MyDramaList评分高达8.9分，IMDb评分达到8分。

同样的出海故事，半年前已上演过一次。粤产潮汕方言电影《给阿嬷的情书》累计票房突破20亿元。该片自6月18日启动全球公映，已登陆新加坡、马来西亚、澳大利亚、新西兰、英国、日本、越南、泰国、印度尼西亚、菲律宾等多个国家和地区，IMDb评分高达8.2分，创下多国今年以来的华语电影票房纪录。

将两部作品的出海轨迹放到一起看，指向一个被反复验证却常被忽略的事实：展示中国元素，往往能吸引海外观众带着猎奇心态点开预告片、第一集；但只有扎实讲述故事、聚焦普通人的情感，才能真正让观众追下去，带着好口碑让作品破圈传播。

《给阿嬷的情书》在东南亚的成功，表面看是文化符号“侨批”起了作用，但真正让无数观众落泪的细节，是“88岁的阿嬷得知丈夫早已客死异乡、18年家书全由陌生人代写后，平静以待”。这种克制的情感表达，足以跨越地域与语言。《兰香如故》的成功逻辑如出一辙。海外观众讨论最集中的话题，不是中国风的服化道，而是女主角如何靠智慧在深宅里挣命。导演黄颖湘曾感慨：“剧本对普通人命运的关注，对人性多维度的描绘，是吸引我进入项目最核心的动力。”

“扎实讲述故事、聚焦普通人的情感”的创作自觉，在粤产影视作品中有着深厚传统。粤产电影方面，《雅马哈鱼档》《女人街》《特区打工妹》共同构成“南国都市电影三部曲”，镜头始终对准普通人在时代浪潮中的挣扎与突围。二十世纪八九十年代，《外来妹》《情满珠江》《英雄无悔》《公关小姐》等粤产剧皆以此为底色。几十年后，《给阿嬷的情书》将镜头对准潮汕阿嬷的等待，《兰香如故》把故事从当代搬到古代，内核没变——小人物怎么活。

当然，个体的创作自觉，需要一套完整的出海支撑体系来放大。一端是政策降低成本门槛，比如，《关于推动广东影视产业高质量发展的若干政策措施》明确对境外发行的广东出品影片最高给予500万元奖励，对出海的微短剧可给予最高50万元译制补贴；另一端是平台解决触达问题，比如，WeTV覆盖全球173个国家和地区，支持12种语言的字幕和配音。两端就位，创作者只需做好一件事：讲好故事。

粤产影视换过题材、语言、拍摄地，但“把人写透”的理念始终不变。好故事自会找到它的观众，不分时代，不分国界。

文|记者 龚卫锋
图|剧照