刚刚结束了乌镇戏剧节开幕大戏《野鸭》的德国邵宾纳剧院，本周马不停蹄移步上海，携托马斯·奥斯特玛雅执导的《玛丽娅·布劳恩的婚姻》登台上海YOUNG剧场，10月22日至24日连演3场。

这是邵宾纳剧院连续第三年来到上海，在YOUNG剧场呈现的第五部作品。三年来，作品题材从莎士比亚经典到独角戏，再到德国电影改编，呈现出当代欧洲剧场多元的创作面貌。这份合作，也成为YOUNG剧场“秋是国际戏剧季”中的重要篇章。

邵宾纳剧院再续“秋是之约”

作为德国当代戏剧的重要代表，邵宾纳剧院以鲜明的当代视角、多元的舞台表达和对现实议题的持续关注闻名国际。

剧院艺术总监托马斯·奥斯特玛雅的创作尤其注重经典作品与当下现实之间的联系，他常常通过富有张力的演员表演与直接的舞台表达，重新打开观众对熟悉文本的理解，让经典在当代语境中获得新的生命。

过去两年，YOUNG剧场先后引进奥斯特玛雅执导的《哈姆雷特》《理查三世》，以及邵宾纳剧院的《每一个女人》《米歇尔·科尔哈斯》。

既有对莎士比亚经典的当代重释，也有聚焦女性经验的独角戏，以及对历史人物与社会关系的重新审视。四部作品在题材、形式与舞台风格上各有不同，却都体现出邵宾纳剧院对于经典文本的当代诠释，以及对个体处境及社会结构的持续关注。

从经典电影到当代舞台

《玛丽娅·布劳恩的婚姻》改编自德国新电影代表导演法斯宾德1979年执导的同名电影。影片以二战结束后的德国为背景，讲述玛丽娅如何在时代的动荡与变迁中谋求生存。她的个人命运与战后西德的重建进程紧密交织，也折射出经济繁荣背后复杂的社会关系与时代经验。

托马斯·奥斯特玛雅将电影中的蒙太奇、剪辑与时空转换转化为空间调度与演员行动。主演乌斯娜·拉蒂饰演玛丽娅，其余四位男演员则共同演绎全剧二十余个角色，在不同人物、性别与关系之间快速切换。

相较于奥斯特玛雅过往作品中鲜明而富有锋芒的现实主义风格，这部作品展现了他更为克制的一面，以看似简约、实则极具挑战的舞台语言，让电影与戏剧展开一场独特的对话。

文字丨记者 何晶

图片丨主办方提供