10月26日至11月1日，2026多明戈世界歌剧声乐大赛（Operalia, The World Opera Competition）在上海音乐学院举行。这是该赛事继2012年北京之后第二次来到中国，首次落地上海。

本届大赛由上海音乐学院与多明戈世界歌剧声乐大赛组委会联合主办，上音歌剧院承办。来自世界各地的34位青年歌唱家齐聚上音，4名中国选手进入半决赛，决赛将于11月1日在上音歌剧院举办。

一段跨越30年的艺术缘分

多明戈世界歌剧声乐大赛由世界著名歌唱家、指挥家普拉西多·多明戈于1993年创立，致力于发掘当今最具潜力的青年歌剧歌唱家，并助力他们开启职业艺术生涯。

比赛面向全球18至32岁的青年歌者，通过多轮比赛，为参赛者提供展示艺术才能和与国际歌剧界专业人士深入交流的机会。

1997年，廖昌永在东京多明戈世界歌剧声乐大赛中夺得第一名。此后，两人在华盛顿国家歌剧院合作《游吟诗人》，多明戈执棒，廖昌永出演卢纳伯爵。2002年，廖昌永在卡内基音乐厅开办独唱音乐会，多明戈从华盛顿赶到纽约为他加油。

2023年，“多明戈大师工作室”在上海音乐学院揭牌，多明戈受聘为上海音乐学院荣誉教授、上音歌剧院荣誉院长。廖昌永以“我艺术人生中最正确的决定之一，也是我艺术道路上的里程碑”来形容当年参加多明戈大赛，多明戈也多次回顾这段缘分：“一路走来，这是何等非凡的历程，也是一段多么美好的故事。”

上海音乐学院有着深厚的声乐人才培养体系。1927年上海音乐学院创校之初即设立“声乐组”。新中国成立后，在周小燕教授等大师持续耕耘和历任系主任推动下，声乐歌剧系培养出大批蜚声海内外的歌唱家、艺术家。

从廖昌永1997年折桂，到和慧、杨光、于冠群、王云鹏、李鳌、卜乐等中国歌唱家先后在多明戈世界歌剧声乐大赛留下名字，以上音为代表的中国声乐力量与这项赛事的交集，已从“零的突破”走向持续在场。

如今，赛事首次来到上海，并相约上音，廖昌永从当年的参赛者变成主办方负责人和评委会成员。他在发言中说：“今天，能够在上海迎接新一代青年歌唱家，看着他们在这里开启属于自己的艺术旅程，令我倍感欣慰与感动。愿每一位参赛选手都能在这个舞台上获得灵感、勇气与机遇。”

5位中国青年歌者站上世界级舞台

本届多明戈世界歌剧声乐大赛评审阵容强大，汇聚全球顶尖歌剧院的行业专家，覆盖当今国际歌剧制作与选角体系的核心角色，包括米兰斯卡拉歌剧院、纽约大都会歌剧院、维也纳国家歌剧院、英国皇家歌剧院、荷兰国家歌剧院、休斯敦大歌剧院及瑞典皇家歌剧院、慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院等资深歌剧管理者和选角负责人。

评委会主席由普拉西多·多明戈担任，廖昌永成为评委会成员中唯一的中国面孔。

34位参赛者来自中国、俄罗斯、法国、英国、美国等十余个国家和地区，5位中国青年歌者跻身其中。其中，王嘉舟不久前以最年轻选手登顶第21届德国“新声音”国际声乐比赛；李梓豪已在多项国际声乐赛事中积累战绩；张功浩入选2024罗西尼学院，拥有丰富舞台经验；蒋正今年完成职业歌剧首秀并首登萨尔茨堡艺术节；张浩伦曾在多部歌剧中饰演主要角色。他们此番站在中国“主场”，将面对国际最严苛的评审标准和全世界的注视。

赛事前两轮在贺绿汀音乐厅以钢琴伴奏形式进行，选手通过歌剧咏叹调、萨苏埃拉（西班牙轻歌剧）等曲目展示声乐技巧、音乐表现力与舞台潜力；决赛移师上音歌剧院歌剧厅，由保加利亚指挥家奈登·托多罗夫与多明戈共同执棒，上海音乐学院交响乐团协奏。从钢琴到交响乐团的升级，使比赛高度贴近国际歌剧院选角与职业舞台的真实需求。

多明戈在发言中表示，衷心希望该项比赛能够激励更多中国青年艺术人才投身古典声乐艺术，并为不断蓬勃发展的歌剧事业注入新的力量。

6场专家讲座开启国际行业对话

本届大赛不止于三轮比赛。与赛事同步展开的音乐周，将歌剧艺术的交流从舞台延伸至教学与行业对话。

10月26日至31日，系列专业讲座、公开大师课、学术论坛等陆续推出，话题覆盖声乐艺术、作品诠释、舞台实践及国际歌剧行业。

讲座专家包括上海音乐学院声乐歌剧系教授黄英、郭森、周正，以及纽约大都会歌剧院副总经理迈克尔·希斯顿、萨尔茨堡艺术节选角顾问兼青年歌唱家项目总监埃娃玛丽亚·维泽尔、休斯敦大歌剧院及瑞典皇家歌剧院选角顾问乔纳森·弗兰德，他们将选角逻辑、职业路径、歌剧院需求等幕后话题推到台前。

作为中国重要的专业音乐教育与艺术实践平台，上海音乐学院长期致力于拔尖创新音乐人才培养和国际艺术交流。本届赛事的举办，进一步加强了上海音乐学院与国际歌剧界之间的交流与合作，使来自世界不同国家和地区的青年歌唱家、歌剧院管理者、艺术家及专业机构汇聚上海，为青年艺术人才提供更广阔的国际展示与职业发展平台。

文字、图片丨记者 何晶