编者按

10月25日晚，首届大湾区校园戏剧季在中山大学深圳校区中山堂启幕。一个多月时间里，戏剧季走进大湾区10所院校剧场，带来12部风格多元的舞台作品、21场演出、4场行业大师班和8场剧组演后谈。开幕以来，小红书上的“自来水”repo就没断过——有人为《寻味》里一碗牛肉面哭到鼻酸，有人被《振铎》的“最后一课”戳中，有人看完《长相念》说“我以为戏剧就是台上人哭哭笑笑，结果开场没几分钟就被电吉他轰醒了”。

今日起，戏剧季“青年回声”单元正式开启，组委会面向广大青年观众征集剧评与感受。我们从中精选了一批已发布的观剧repo，以文字承接舞台力量，让剧场的声音，长久回响。

《寻味》：一碗牛肉面，走了四十年

@黑心芒果绿沙沙

“牛肉面——卖牛肉面咧——”一声声吆喝，让我明白：真正的人间至味从来都不是山珍海味，是那一碗朴素简单的牛肉面。而寻味，寻的是一碗牛肉面的味道，寻的是熬了一辈子的浓浓乡愁的味道，寻的更是两岸血亲隔着海峡对彼此想念牵挂的味道。全剧没有刻意煽情的台词，也没有轰轰烈烈的冲突，都是细碎、柔软又带着遗憾的日常。回家这条路，李金标走了整整四十年。散场的时候，我的心里仍是沉甸甸的，我想到了余光中写的《乡愁》:乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。这一碗牛肉面，装着一代人身不由己的命运，承载着隔海相望的思念，也藏着一个最简单朴素的愿望：人归故里，骨肉团圆。

@阿耕

第一次来中山大学深圳校区，礼堂修得很美，今晚刚好是圆月。开幕大剧《寻味》完全值得起开幕这两个字，让我想起《宝岛一村》。旋转舞台的基础上又能增加上下舞台的层次，一个舞台装置就能横跨台湾面馆、北京胡同、北京老家等场景。最喜欢的还是互动环节——主角在“甲板”上要跳海，儿子告诉他岸上的“我们”在跟他挥手，大家都不约而同地挥起手来“告诉”彪子我们都在对岸等他回家。这份温暖和默契，是演员们和观众之间的心有灵犀。

@芥末酱桀麽犟

在中山堂免费观看了大湾区首届校园戏剧巡演的《寻味》，真的太好哭了。演员演技台词都特别生动，服化道更不用多说，第一次在校园里看到如此高水准的舞台，还有专门的旋转房子来切换场景。故事意义深远同时又不乏幽默，哭着哭着把你逗笑一句，温暖又催泪。时间跨度从1949到现在之久，上下五世，情感浓度丰富。

@斑斑小点心

原来最深的思念，从不是轰轰烈烈的誓言，而是味道里抹不去的故乡。 《寻味》整场都很温柔、很戳心。以一碗牛肉面为线索，横跨七十年岁月，串联起两岸几代人的离散、等待、牵挂与重逢。 从北京胡同到台湾眷村，从年少离别到暮年归期，一代人颠沛流离，两代人遥遥相望，三代人苦苦等待。最动人的是：川味与台味的争执、融合、和解，争到最后才懂——没有谁正宗，本就是同根同源、同汤同根。所谓寻味，从来不是寻一碗面的滋味， 是寻家、寻亲、寻根，寻一份从未断裂的血脉归属。舞台叙事很细腻，笑着笑着鼻酸，聊着聊着破防。平淡的台词，藏着沉甸甸的时代重量。山河可以隔海，岁月可以漫长，但乡愁不会变，血脉不会断。家没有走远，只是太久未见。一碗热气腾腾的面，终会接住所有漂泊的归途。

《振铎》：郑先生当年就在这楼里教过书

@夜深千帐灯

在暨大看的《振铎》，真挺戳的。郑先生当年就在这楼里教过书，台上演到日军进城那场“最后一课”，他合上书说“现在下课”，我旁边几个同学都在抹眼泪。抢购孤本那段也好看，文人拿命护着几万册古籍，文脉真是一本一本搬出来的。大湾区校园戏剧季把这戏带回暨大，谢幕掌声炸了，散场路上大家都没怎么说话。

@HALO

超出预期的一部剧！真的是没有表演专业的全在校师生班底吗？一些惊喜的点：场铃是小朋友读的，她让我们看得开心。谢幕演员还有一些小设计。郑振铎、何炳松、钱景雪、审问者是我看下来最喜欢的几位演员。我对这种群像、爱国题材就是没有抵抗力。对它的预期是正规一点的社团表演，所以是带有一点审视的目光去看的，不过出乎意料——远高于社团表演，接近商演水平了。

@海燕路过（暨大《振铎》服装管理）

作为暨南大学《振铎》服装管理，参与首届大湾区校园戏剧季，我深知戏服是角色无声的语言。核对、整理、快速换衣，在后台细碎忙碌里守护舞台质感。看着服装承载历史重量，配合剧组完成演出，既体会到后台岗位的责任，也在湾区青年戏剧交流里收获感动，是珍贵的实践经历。

@ F.

这是我第一次观看话剧，暨南大学在校师生原声出演的《振铎》。郑振铎先生在战乱中抢救中华古籍，在课堂中传播中华文化，在日常中发扬中华精神。战火，无法阻止他的脚步；压迫，没有压弯他的脊梁。他以文人之肩扛起家国大义，以血肉之躯守护国家命脉。一声声木铎，敲响的是文化传承的警钟。

@ CLOSE

说实话，这次全师生班底让我很震惊！ 没有专业演员，全是本校师生，但是效果很好！主演的台词功底特别好，情感表达很到位！核心角色的形体仪态也很还原角色，让我挺入戏。学生面临战火时我仿佛自己身临其中，切实感受战争的残酷；师生情是切实的关怀和指引，让我想起我自己遇到的那些真切关心学生的，以人为本的好老师。

《长相念》：孟姜女不哭了，她开始问问题

@阿白

看了《长相念》，我以为戏剧就是台上人哭哭笑笑，太“正经”了。结果开场没几分钟，摇滚、电吉他、说唱直接轰过来，鼓点震得椅子发抖，演员扯着嗓子念台词，我第一反应被吓到了：这也太吵了。可看着看着，我居然坐直了。虽然戏剧演员只有四个，但感觉看遍了各种种类：女演员有唱戏，男演员有呼麦，看了一部剧就像进了一个博物馆。当女演员说出“麻烦垃圾扔一下，谢谢”时，我真的以为是演戏出事故了，直到后面才发现原来是无实物表演。

@顺顺

当孟姜女的传说跳出“哭倒长城”的固有叙事，实验戏曲《长相念》交出了一份很有勇气的新编答卷。它以秦砖、汉瓦、魏石三只时光小鬼作为贯穿始终的意象，把千百年来附着在女性身上的忠贞枷锁摊开在舞台上。秦腔苍凉、京剧身段，又碰撞电音、说唱、现代配乐，传统戏曲的骨架裹着当代的思考。从前我们只记得孟姜女为夫恸哭的悲情，而这部戏里的她，不再是等待、牺牲的符号。她叩问：为什么女性的价值要由他人定义？

@蓝瞳小狗子

舞台设计十分简约，仅用几块白色立板就搭建起整个叙事空间，极简布景却拥有极强的想象张力，把长城、旷野与内心的挣扎一一烘托。最让人惊喜的是艺术形式的融合，秦腔的苍凉唱腔搭配现代电子音乐，传统韵味与当代表达碰撞在一起，古老传说瞬间有了打动年轻人的力量。演员们的演绎细腻动人，一人分饰多角，角色切换流畅自然。

征集启事

首届大湾区校园戏剧季“青年回声”单元现面向广大青年观众征集观剧剧评、活动感受、课堂收获、参与心情。不拘泥体裁，不限制内容，不计较长短，皆可书写。优秀作品将获登《羊城晚报》“青年回声”单元。

征集时间：即日起至2026年12月1日

参与方式一：发送投稿文章（可配图）至邮箱ycwbwtb@163.com，邮件命名格式：【青年回声+文章标题】

参与方式二：小红书App关注@大湾区校园戏剧季，带话题#首届大湾区校园戏剧季 发布图文

期待你的来信。