“制造美学是什么？又不是什么？”在松山湖盒子美术馆“制造美学·2026”展览的开幕现场，东莞理工学院通识教育学院院长、国际设计学院学科带头人许燕转抛出这个追问。在她看来，制造美学不等于产品艺术品化，也不该只谈“美学如何为制造赋能”，而是“回到经验、回到生活、回到设计”。

一个简单的追问，来自一座制造业大市对自身审美主体性的确认。当代人的生活本就建立在制造体系之中，劳动、生产、器物、材料与身体经验，都是美学发生的现场。从“世界工厂”迈向“制造美学之城”，东莞这座传统制造业城市，产业竞争维度在“制造美学”的引领下不断提升，向美而生。

用理论筑牢根基 美不在产品之外

制造美学是生活美学在当代中国的话语拓展与实践落地，核心是将世界工厂车间重构为美学发生现场，推动中国造物经验从“技术自证”转向“美学自明”。许燕转提出，当下的生活美学与文旅体商融合实践普遍“诗意有余、生产不足”，多聚焦消费端场景体验，绕开了造物实践与产业根基。制造美学要推动三重转换：从“生活美化”到“生产审美化”，从“消费美学”到 “劳动美学”，从“地方经验”到“中国话语”，为人文湾区补上产业厚度，让制造成为人文发展坚实的物质底盘。

今年7月，东莞理工学院与东莞市社科院联合主办“国际化视野下的‘东莞：制造美学之城’”交流会，会场选在杨振宁教研楼，杨振宁先生毕生追求“科学与美学相融”，与制造美学的核心要义遥相呼应。会上发布东莞首个制造美学研究院成立计划、“制造美学与设计批评工程”系列研究计划和国际展计划。东莞理工学院校长马宏伟摆出底气：东莞拥有工业企业22万家，规上工业总产值突破2.5万亿元，在全球多个产业链条中举足轻重。东莞市社会科学院院长张卫红直言，产业竞争已超越产能与效率的单一维度，设计价值、美学表达与国际话语权成为城市转型的核心赛道。东莞市社会科学院副院长黄琦则从坚实的产业基底、活跃的文化生态、前端的制度保障三个维度系统归纳了“何以东莞”的逻辑。他指出，制造美学的提出，是要让中国制造不仅有速度与规模，更具备温度与灵魂。

更多的理论研究让制造美学在东莞变得更加清晰。据悉，制造美学研究院依托东莞理工学院国际设计学院建立，将围绕构建中国自主的制造美学知识体系、探索数字时代感知转译技术与设计伦理、开辟城市品牌国际传播新路径等方向开展定向研究。在系列研究项目中，《东莞“制造美学”发展报告》《全球“制造美学”发展趋势报告》等蓝皮书和《制造业转型升级中的设计美学范式研究》《东莞制造美学：新工业、新设计与新美学》等5项学术研究计划颇为亮眼。研究院还将深入东莞“专精特新”企业一线，以品牌书系形式，解码产品形态、材质触感与品牌符号中的美学基因，探索从“产品出海”到“价值出海”的叙事策略，以期实现学术理想、政策关怀与产业实践的同频共振。研究院能够搭建推动学界、业界共聚的智识载体，探索审美现代性的中国路径，让世界不仅使用中国产品，更认同背后的中国价值与中国美学。

产业现场再创作 概念向可知可感转化

理论落地，需要一条具体的通道。广美——莞工制造美学联合实验室策划的“制造美学·2026”，就是这条通道的首次实战。总策划王见把工作方法概括得很实在：“把企业请进美术馆，把艺术家带进工厂，把二者的关系做深做实。”通过色彩、材料、文字等不同媒介的再创作，展览试图把“制造美学”从一个概念进一步转化为可以被观看、感知和讨论的具体艺术实践。

企业与艺术家之间确有“一实一虚”的矛盾：企业诉求务实落地，艺术家偏重观念表达。展览的解法是不强行统一，艺术家真实进入生产流程，从产品、材料、工序中取材，将这些现实经验重新转化为文字、影像、色彩、装置及综合媒介创作，但仍能保持作品的独立性。

睿华光电、拼酷（微石文化）、净达环保三家东莞企业成为首批合作对象。“结合企业独有的特质，融入自我表达，从而完成新的文字艺术创作。”字体设计师、文字艺术家刘运来谈道，制造现场不只是创作背景，也是艺术作品得以创作的前提。以往他的创作一端是服务企业与品牌的商业设计，另一端是完全遵从个人表达的文字艺术，而此次创作处在两者之间。超明日小组成员卢修斯·伯恩哈德把工厂理解成“一台天气机器”。此次展出的《Over weather》与《Under weather》，从切割、弯折、玻璃、光线、热加工及防护系统等制造条件出发。艺术家奥列克西·科瓦尔则从色彩、节奏与运动切入。他先建立色彩体系，再借助AI将其转化为数字形态。

色彩是另一条线索。王见希望把长期停留在专业课堂的色彩学带进公共美术馆，“每一家东莞企业其实都可以拥有属于自己的代表色”，让公众建立感性直观的色彩认知。

在工厂一侧，制造之美有另一种注解。拼酷总经理熊毛说，企业为多所美术院校毕业的年轻人提供土壤，提供商业路径让才华落地，把传统文化、非遗、古建筑转化为产品，让海外消费者从产品读懂中国——“这也是一种美”。

政府与公共文化平台则在打通场景。松山湖作为大湾区综合性国家科学中心先行启动区，持续推动科技、产业、文化、艺术深度融合，盒子美术馆让当代艺术扎根园区、走进大众生活，“制造美学·2026”正是把产业资源转化为文化表达的样本，为“科技+产业+艺术”提供新的实践路径。美术馆创始人刘可强调，建设制造美学之城不是先给出标准答案，而是搭建能容纳不同观点与实践的平台：面对睿华光电探索中文视觉标识与色彩系统，面对已有成熟商业符号的拼酷则改变展示语境重建展示，面对净达环保则聚焦固废回收与生态流程。

按照计划，展览首展之后将赴米兰设计周及法国巴黎巡展，把车间里生长出的中国经验带入国际设计语境。

策划、统筹 | 余宝珠

文 | 记者 余宝珠

图 | 主办方提供

视频 | 石梦卓 叶何湘

海报 | 刘苗